Vivir Quintana presenta Sobre-Vivir para la música, un relato de memoria, música y resistencia

Vivir Quintana llegó al Hay Festival Querétaro para presentar Sobre-Vivir para la música, un libro autobiográfico en el que reconstruye distintas etapas de su vida a partir de las experiencias que la han marcado y de la música que la ha acompañado desde la infancia.

La cantautora, originaria de Francisco I. Madero, Coahuila, explicó que el libro no busca construir un relato alrededor del éxito, sino compartir una mirada distinta sobre lo que significa avanzar en una carrera artística y encontrar sentido en el camino recorrido.

“El éxito no está, no es una meta lejana… creo que el éxito es no perdernos del camino, que vamos cruzando y que vamos viviendo y la gente que vamos conociendo y que nos hace estar en paz con nosotras mismas”, expresó.

Publicado por Sexto Piso, Sobre-Vivir para la música reúne experiencias personales y reflexiones que Quintana consideró importantes de contar, particularmente para niñas, niños y jóvenes que buscan desarrollarse en actividades creativas y que pueden llegar a pensar que el éxito es un punto lejano al que algún día deberán llegar.

Uno de los elementos centrales del libro es la música. La autora incorporó más de 60 canciones que funcionan como una especie de banda sonora de su vida, comenzando incluso con aquellas piezas que su madre le cantaba cuando era niña.

“Todas las historias son importantes de ser contadas”, afirmó durante la presentación, al explicar que la publicación también le permitió comprender que las experiencias individuales pueden encontrarse con las historias de otras personas.

La propia recepción del libro, relató, le ha permitido comprobarlo. Durante las presentaciones y firmas, principalmente mujeres se han acercado para compartir experiencias similares a las que ella narra. Por ello, insistió en que su historia no debe entenderse como algo aislado.

“Mi historia importa, pero también la de todas importa, la de todas importa”, sostuvo.

Entre los pasajes que integró en el libro se encuentra una carta escrita a mano titulada Carta para el dolor que no he podido pronunciar, relacionada con situaciones que durante mucho tiempo no pudo expresar con palabras. Quintana explicó que este texto ha generado identificación entre mujeres que también han atravesado experiencias que les resultó difícil nombrar.

La violencia contra las mujeres ocupa también un lugar importante en su historia. Recordó que hace aproximadamente 15 años una amiga fue víctima de feminicidio en Saltillo, Coahuila, cuando ella estudiaba en la Normal Superior del Estado. En aquel momento, señaló, el término feminicidio todavía no estaba tipificado como tal.

Ese acontecimiento modificó su percepción sobre la violencia, pues hasta entonces había pensado que los casos más graves ocurrían en lugares como Ciudad Juárez, pero descubrió que esa realidad también estaba presente en su estado y en su entorno cercano.

Quintana también habló de los años que trabajó en un mariachi, periodo durante el cual interpretó canciones que posteriormente identificó como parte de narrativas que normalizan la violencia hacia las mujeres. Esa reflexión la llevó a cuestionar las historias que quería contar a través de sus propias composiciones.

“Traté de evitar a toda costa poner en mis canciones cosas como ‘si tú te vas, me muero’ o ‘si tú te vas, te mato’ o ‘es conmigo o no es con nadie’”, explicó.

Para la cantautora, la música popular tiene capacidad para influir en la manera en que las personas entienden las relaciones, por lo que decidió utilizar sus propias canciones para plantear otras formas de relacionarse y cuestionar discursos que pueden parecer cotidianos, pero que reproducen violencia.

En ese contexto recordó Canción sin Miedo, tema que lanzó en 2020 y que continúa vigente ante la persistencia de los feminicidios. “Yo saqué una canción en el 2020 que habla sobre los feminicidios que se llama ‘Canción sin Miedo’. Y es una canción que sigue vigente y ya pasaron seis años”, señaló.

Quintana consideró que, más que los cambios en las condiciones de violencia, ha cambiado la manera en que las mujeres se perciben y se cuentan a sí mismas. “lo que cambió fue en nosotras, la manera de percibirnos, de vernos, de contarnos”, afirmó.

También planteó la necesidad de que la música pueda hablar no solamente de los problemas, sino de sus posibles soluciones. “Nos hace falta cantar más sobre ya resoluciones”, dijo, al considerar que los artistas también pueden contribuir a imaginar otros escenarios para la sociedad.

En su reflexión sobre el papel de quienes hacen música, Quintana sostuvo que los artistas deben asumir mayor responsabilidad sobre las narrativas que difunden, incluso cuando su audiencia sea pequeña.

“En el momento en que los artistas nos demos cuenta de que sí influimos en las decisiones, incluso políticas del país, creo que la cosa va a cambiar”, afirmó.

Sin embargo, también defendió la importancia de conservar la alegría. A partir de un proceso personal de acompañamiento terapéutico y de las enseñanzas que ha recibido de mujeres buscadoras, señaló que el gozo también puede convertirse en una forma de resistencia.

“El gozo y la alegría son parte de la resistencia, porque no nos van a quitar tampoco eso”, expresó.

Con Sobre-Vivir para la música, Vivir Quintana convierte su trayectoria personal en un relato atravesado por la música, la memoria, la violencia, el dolor y la posibilidad de seguir creando. Un libro que, más que presentar una historia de éxito, busca mostrar el camino y las experiencias que han dado forma a una artista que ha hecho de sus canciones otra manera de contar lo que ocurre en México.